ENTREVISTA a Sandra Rojas Guevara (Artista Plástica - Colombia)

Cuando comenzó tu historia con las artes ?

Mi historia con el arte comenzó siendo muy pequeña cuando hacía materiales cosas en reciclable, en alguna ocasión hice unos cuadros en plastilina para la finca de mi padre, me encantaba mucho recortar, me encantaba mucho los ejercicios de expresión gráfico plástica. Ya en la universidad pues como estudio primero licenciatura en educación la clase expresión gráfico-plástica recortado, del plegado, del picado y todas esas cosas fueron también parte del encanto. Posteriormente cuando conocí al que hoy es mi pareja que se llama Leonardo Otero lo veía, y lo veo pintar porque el es artista plástico que tiene una gran trayectoria, me empezó a gustar más el tema y empecé a mirar más como el tema a nivel de la parte de pintar, esculpir y cómo proponer diferentes ejercicios con relación a las artes plásticas.

Cómo transcurrió tu formación artística y quienes fueron tus influencias en este proceso?

En mi formación artística en la universidad cuando estudié licenciatura en educación y posteriormente estudie la carrera de licenciatura en artes plásticas fueron grandes influencias en este proceso mis maestros, recuerdo con cariño a una profe Natalia Restrepo, y además la mayor influencia fue y es mi actual pareja quién me ayudaba mucho, me apoyaba y me invitaba, y desde ahí me senté a hacer cosas con relación al tema de las artes plásticas empecé a pintar mariposas, aves y ya posteriormente pues empecé como adentrarme más en todos los temas referidos a las artes.

Cómo ves la situación actual de las artes en este mundo atravesado por la pandemia?

Bueno la situación actual con relación a la pandemia y el tema de las artes ha estado muy complicado, el tema de mostrar las obras, de asistir a museos, a galerías, a eventos culturales de diferente tipo y pues todo eso se ve relegado a que las artes se vean un poco como escondidas y se vuelvan La Cenicienta del paseo. La falta de presupuesto económico, la falta de ejercicios que promuevan el arte y la cultura, se hace difícil y como tal pues por el tema del confinamiento bien cómo estás.

Sabemos estas muy involucrada en la lucha de la mujer contra el maltrato, contanos un poco mas sobre esto y como lo llevas a tu arte. Que otros tipos de Obras realizas?

Con el tema de la lucha contra la mujer, el maltrato y la violencia de género, he estado muy involucrada con el tema desde hace más o menos 6 años, empiezo a hacer un proceso de investigación con el instituto colombiano de bienestar familiar, con la secretaría de la mujer, con la policía metropolitana aquí en la ciudad de Villavicencio y empecé a hacer como un estudio y luego me encontré con dos colectivos uno llamado Guapuchonas y el otro llamado Despertares, quiénes están asociados a una empresa que se llama vínculos, la cual realiza procesos de arte como reivindicación y rehabilitación en este tipo de situaciones. Entonces todo esto me llevó a empezar a involucrarme más con el tema y a manejarme en mis obras de arte con relación a la violencia, yo solo pinto rostros de mujeres y tiene un elemento específico qué es un ave qué representa para ellas el símbolo de la libertad. Poco a poco realice procesos y he ido realizando entrevistas, investigación, videos, fotografías para poder plasmarlas a ellas en una obra de arte.

Hablando de técnicas ¿Cuál predomina en tus Obras, con cuales te sentís más libre y por qué?

A nivel de técnicas la que más predomina en mis obras es el acrílico en unas ocasiones pinto sobre lienzo en otras ocasiones pinto sobre madera y utilizó 4 colores exclusivamente así: el rojo que representa la sangre, los golpes, el azul qué es lo que estabiliza, el blanco como símbolo de pureza y el negro como símbolo del contraste de la violencia, la muerte, los golpes, la saturación.

Básicamente lo que hago es que combinen estos colores en algunos momentos. Estos cuatro colores forman en una obra que se ve en 3D y con gafas especiales, el rostro de una mujer o el rostro de un ave.

Qué sensaciones te recorren al realizar una muestra de tu trabajo?

Las sensaciones que me recorren al realizar una muestra de mi trabajo son muchas porque yo escucho historia de estas mujeres, escucho sus sentires, sus tristezas, sus llantos, cómo han podido resurgir y con relación al tema, me encanta fotografiarlas, escuchar, hacer videos sobre este tipo de historias para luego poderlas plasmar en una obra de arte.

En el campo de la curaduría, cuando realizo este rol, pues me encanta ser la comisaría de las exposiciones, me gusta mucho el agrupar las obras, el exhibir las piezas, el cómo organizarlas, el detectar diferentes materiales y técnicas. También el poder apreciar el trabajo y las formas básicas con las que otros artistas trabajan y expresan su creatividad en una obra de arte ya sea pintura o escultura, entre otras.

¿En qué estás trabajando ahora? ¿Proyectos para lo que queda de este 2021 y 2022?

En este momento estoy trabajando en la curaduría de una exposición aquí en Villavicencio que se llama el cuarto salón de artes plásticas, se recogieron más de 60 Obras y se seleccionaron 30. Estas próximas semanas estoy trabajando con este tema, haciendo todo lo que tiene que ver con la exposición, las invitaciones, las fichas, el montaje, la inauguración y pues para mí es un trabajo muy fructífero y muy especial porque me encanta todo lo que tenga que ver con el arte.

Para el 2022 seguir trabajando como curadora de arte y pues lograr que más gente y más artistas pueden mostrar sus obras y visibilizar todo ese trabajo artístico tan bonito que se hace aquí en el llano especialmente en la ciudad de Villavicencio.