DISCO: MBA Cómo Están mis amigos - de Teresa Parodi

Una de las artistas que más me ha cautivado desde siempre con su vuelo y sensibilidad a la hora de componer e interpretar es sin duda la gran correntina Teresa Parodi.

Como leerán, ya comenzamos de forma muy imparcial.

Con una trayectoria de mas de 40 años, sigue activa como una de las figuras representativas de la cultura. Si bien su discografía cuenta con altibajos a nivel de producción, no así su canción pura.

Tapa Disco - “Mba-é pa Reicó Chamigo” (¿como están mis amigos)

El disco de hoy es “Mba-é pa Reicó Chamigo” (¿como están mis amigos) publicado en 1986 por la extinta Polydor .

Primero, lo primero...la historia.

Este no es su disco debut, de hecho para este año contaba con tres álbumes en su haber, su primera y rutilante actuación en Cosquín en 1984 y había participado como cantante invitada del Quinteto de Astor Piazzola. Sumado a estos logros, su ultimo disco “El purajhei de Teresa Parodi” (1984) se vendía como pan caliente con dos de sus mas grandes éxitos (quizás de toda su carrera) “Pedro Canoero” y “Apúrate José”. Claramente, venía volando alto.

Entrando al estudio

El ´86 la tenía a la compositora con mucha confianza, un puñado de canciones sólidas y una formación de grandes músicos que la acompañaban también en sus shows. Los hermanos Acuña, Néstor en acordeón y Ariel en guitarra solista, Carlos Berguesio en guitarra base, Oscar Alem en bajo acústico y Fernando Suárez Paz en violín. En el disco se destacan mucho en cuanto a virtuosismo y sensibilidad el acordeón y el violín.

Se escucha a una banda muy sólida y ensayada, comandada por Carlos Berguesio, quien además realizo los arreglos. Tanto estaba afianzada la banda que la grabación tomo apenas dos meses (marzo-abril de ese año).

Canción sobre canción

Entramos en este viaje con un recitado en el cual Teresa nos habla de su pueblo con un carácter nostálgico y trata de pintarnos ese paisaje. “Allá por las tardes” va describiendo el paisaje visual y sonoro de ese pueblo con un chamamé sencillo y al pie.

Me confieso como “No fan” del recitado poético pero debo reconocer el ímpetu que le imprime al comienzo. Fuerza nostalgiosa, al mejor estilo tanguero.

Quizás no es la mejor forma de comenzar un disco que no va a abordar completamente la temática pueblo, pero funciona. Quizás la decisión de colocarlo primero es la inclusión de dos grandes invitades en calidad de músicos: Antonio Terrago Ros en acordeón y Ulises Bastanzio en violín. Aparece, aunque no se acredita, una segunda voz que refuerza armónicamente la melodía. Lo mas probable es que sea de Carlos Berguesio.

“La casa del tío Miguel” comienza de la misma manera que su antecesor. Será una característica de este disco ese tipo de comienzo recitado. Tenemos una canción que habla de la infancia, la inocencia, las cosas que se fueron para siempre.

Parodi tiene una capacidad realmente admirable para situarnos en tiempos mas simple con su manejo de los matices. Se le abre el pecho para expresarnos dolor en un grito y nos susurra el oído con una profunda naturalidad.

Aparece ni más ni menos un joven llamado Lito Vitale tocando en piano. Alcanza solo con su piano y la guitarra de Carlos para llevarnos ahí. Gran decisión de instrumentación porque quizás colocar el violín acá habría sido demasiado golpe bajo.

Llegamos a otro de sus grandes éxitos. Un chamamé hecho y derecho con un plus. Verán, el chamamé canción estaba cobrando fuerza. Lxs nuevxs musicxs tomaban otras decisiones armónicas, se formaban y escuchaban otros géneros. Esto enriqueció el género, sin lugar a dudas pero se gano la bronca de los conservas de siempre. Acá escuchamos unos disminuidos muy copados y unas pausas que le dan mucho aire al tema, le dan ese plus a la vez que no le quitan fuerza y no se sienten pretenciosos.

“La negra Eulogia” es otra de esas canciones de Teresa que describen personajes (escucharemos muchas en este disco). Nos habla de una lavandera que cuenta historias y que las cuenta muy bien porque “sabe el secreto de cada piedra de este lugar”. Teresa quiere saber más, quiere que le cuenten, parece una niña sentada en el piso mirándola con admiración. Si, hay mucha infancia en este disco para una joven de mas de 30 pero que, no olvidemos, fue docente de escuela. Gran trabajo de Néstor Acuña en el acordeón. Punto altísimo del disco.

“Lo que pueden los Indios” (compuesta con Carlos, el maestro) No puedo ser imparcial acá, escucho todo más que bien. Una historia bien contada, una melodía bellísima, un contrapunto de acordeón y violín bellísimo (Acuña y Suárez Paz) que parece que están jugando como dos pibes, y la dulce voz de Marián Fariaz Gómez haciendo dueto con Teresa.

Inocencio Rosales es el protagonista de la historia, un indio honrado que vende figuras de madera que el mismo talla en el pueblo pero que vive en la isla de enfrente con su esposa, la Juana. Algo me pasa en el pecho cuando Teresa dice con tanta vehemencia “Ya verán un buen día estos señores lo que pueden los indios”.

Llega el momento de un rasguido doble funcionado con habanera. Rodolfo Regunaga se destaca en la percusión acá y la guitarra solista de Mateo Villalba. Los coros finales “latinosos” están mas preocupados por afinar que por ponerle ímpetu mientras Teresa se desgarra en tonas largas y altas.

En “Oye, Manuela”, Teresa le habla a Manuela de que se deje de añorar a su amado que se ha embarcado. Le promete que volverá y será una gran fiesta pero que ahora no es momento de pensar en eso porque hay que hacer tareas.

Si bien el ritmo funciona, la canción no termina de cerrar quizás porque no tiene la sensibilidad que veníamos escuchando pero a la vez no es un tema denso, por lo que pasa en la escucha.

Tuvimos los recuerdos de la infancia, lxs personajes y ahora viene el quilombo... la política... “En mi casa hablaban de política porque mi padre decía que debíamos entenderla como algo necesario para construir un mundo equilibrado, donde todos tengan acceso a posibilidades para desarrollarse” Teresa Parodi para “Ríos de tinta”.

Investigando no encontré nada acerca del “trino blanco” pero parece que el padre de Teresa militaba y quería restituirlo. Lo ensalza como hombre virtuoso que cantaba y andaba a caballo militando. Me apena no haber encontrado información sobre esa corriente política que probablemente era afín al peronismo (deducción por la militancia y algunos dicho de la propia Teresa sobre su juventud). Ojalá el lector pueda desasnarme.

“El bayo Ruano” es el único tema del disco ya previamente grabado en su disco debut “Teresa Parodi desde Corrientes” (1980) y no difiere casi en nada salvo por la grabación que tiene un pelín mas de calidad. Esta compuesta con Francisco de Madariaga.

Un chamamé muy similar al primer tema del lado A. Bueno, este abre el lado B. Recitado ´pa empezar.

Otro tema. Si bien empieza con un recitado, no es un recitado en si. Bueno... ¿qué es? “Según el decreto cuyo número consignáramos con anterioridad, los habitantes de este rancherío deberán ser trasladados a la villa construida del otro lado de la ciudad, por razones de urbanidad, para preservar la higiene y evitar la promiscuidad”

¡¡¡Que bien!!! Progreso y mejor calidad de vida ´pa los del rancho. No porque el rancho era mejor. En la casa moderna no pueden cultivar, se cagan de calor y están hacinados. Entonces necesitan el embrujo de Doña Froilana.

“Mbae ´pa Doña Froilada” no la compuso sola sino que con el gran Raúl Carnota, lo que demuestra la importancia que estaba teniendo Teresa.

Punto alto del disco con un chamamé de una historia contada en primera persona que nos pone en la piel de la problemática de la protagonista.

Oimos un disco BIEN litoraleño ¿Qué le falta? Una buena guaranía.

Canciones dulces si las hay como por ejemplo esta “Para ir andando” donde nos habla de lo que necesita ser para continuar y para ser ella. Básicamente nos dice que si no es eso su canto no sirve y no es de ella. Una gran declaración de principios que la interpreta con una convicción loable, digna de alguien que sabe quien es y por que hace lo que hace.

Hay mucha magia en el arpa de Amadeo Monges, el violín Suárez y el acordeón de Acuña. Muy necesaria esta canción para el alma.

Otra gran canción del disco, “Se puede”. Es el “Oye, Manuela” pero con coros con onda. Una canción con mucha esperanza y muy sencilla que tiene una suerte de paralelismo con el segundo tema del álbum que trata de remontarnos a épocas aparentemente mas simple. Es una canción de amor para el amor que siempre nos genera esperanza y sentir cosas hermosas.

“Se puede seguir soñando. Se puede, se debe, se puede, se debe“ No puedo no observar esta canción en vivo con registros de la época por ejemplo la presentación debut de este disco en el Gran Rex y ver la efusividad popular del final, a mi consideración producto de haber salido de una de las dictaduras mas atroces.

Rubén "Mono" Izaurralde se suelta todo con su flauta traversa y Reguna vuelve a pleno con sus percusiones.

Nos vamos yendo con “Por el río volveré” otra canción donde Teresa nos lleva a la infancia pero que el recitado no esta al comienzo sino al medio.

Es un chamamé que va con el camalote por el río Paraná. O sea bien correntino. La nota larga tendida de Teresa en el estribillo nos habla de una capacidad vocal en todo su esplendor. Hermosa canción que esta arreglada al estilo de “La negra Eulogía” donde se pincela con disminuidos y pausas armónicas.

El recitado tiene realmente mucha poesía y nos habla de la capacidad letrística de Teresa: “No se me escape esta siesta decía mi madre, cuidado que ahí anda un duende

chiquito trepado por los naranjos. El pueblo tenía murmullos de grillos, ramas y pájaros Nunca pude resistirme al sortilegio de andarlo a esa hora exactamente el corazón apurado los pies ligeros descalzos buscando urgentes las sombras de los oblicuos tejados”

Se nos va este LP con una canción litoraleña bien propia de la Argentina post dictadura. Una canción que intenta renovar las esperanzas de nacer de nuevo pese al dolor. Buen cierre con una canción necesaria para una sociedad muy herida.

Vuelve el piano de Vitale y el violín de Bastanzio. Piano y violín nunca fallan cuando hablamos de emotividad. Lo más destacable es la voz de pie del rosarino Enrique Llopis que se entrega a la canción junto con su autora.

Curiosidades

- En la investigación un blogger anónimo nos ha desasnado en materia del idioma guaraní. Cuestión que el título parece tener un error de singulares y plurales porque reico pertenece al singular, por ende se debería haber utilizado peico. “Mba-é peicó Chamigo” es en realidad ¿Cómo están mis amigos? No se sabe a que se debe este error... o al menos yo no lo se.

- Siempre admire la guitarra rítmica de Teresa. Su interpretación, su dulzura, su fuerza. En este disco no aparece acreditada en la guitarra aunque, con esa lógica, tampoco canto porque no aparece acreditada como voz. Quizás algunos acordes deslizo porque tocaba la guitarra junto con su banda en vivo... aunque también quizás no.

- Carlos Bergesio, quien es guitarrista, compositor junto a Teresa, arreglador y director musical, es un compositor y cantante muy reconocido en el ambiente del tango. Estudió con Cuacci y Expósito, se fue de gira por todo el mundo (mucho tiempo con Teresa) y compuso con Argentino Luna y Tarrago Ros. No se anda con chiquitas...

Criticar... se puede, se puede

¿Qué podemos decir que no se haya dicho ya? O que si se haya dicho...

Disco precioso por donde se lo vea a pesar de tener quizás ciertos recursos repetidos como el caso de los arreglos de “La negra Eulogía” o “Por el Río Volveré”, los recitados que a veces se hacen largos y a veces tienen la misma duración pero me terminan introduciendo mejor a lo que se quiere contar (contar cantando).

Teresa nos hace entrar en su pueblo lleno de nostalgia y personajes. Logra que una fibra nos toque si estamos dispuestos a escuchar y a sentir.

Los puntos altos del LP son “Para ir andando”, “Lo que pueden los indios”, “La negra Eulogia” y “Mba e´Doña froilana”.

Los bajos: “El bayo Ruano”, “Oye, Manuela” y “Te debo una canción”

Gran disco merecedor de un 8 (Ocho) desde mi visión.

Será hasta la próxima edición de Buena Vibra Diciembre 2021.

por Santiago Alegre